"Котячі" картини австрійського художника Carl Reichert

 

Австрійський художник-анімаліст і гравер Carl Reichert (1839-1918) на сьогодні, насамперед, відомий своїми гравюрами із зображенням старої частини м. Граца та його замків. А ще – численними картинами, присвяченими псам різноманітних порід.

Що, як на мене, не цілком справедливо. Тобто я аж ніяк не прагну применшити красу його гравюр чи картин. Однак моє серце підкорив «котоживопис» митця.

Сам художник народився у Відні, в родині портретиста й анімаліста, його дядько створював декорації для театру. Тож не диво, що він обрав для себе художню кар’єру.

Він закінчив кілька відомих освітніх закладів художнього спрямування, переїхав у Грац, багато працював, вдосконалював техніку, був досить успішним митцем. І так, серед його робіт зустрічалося чимало тих, де моделями виступали коти й кошенята.

Не дивно, до речі: популярний сюжет у другій половині ХІХ століття, який, у принципі, не менш популярний і зараз, через півтора століття.

Хоча деякі картини позначені сентиментальністю листівок: кошенятка з бантиками у кошику, скажімо. Однак є й чимало «живих» жанрових сценок, де коти живуть повсякденним життя: полюють, відпочивають, виховують малих кошенят, шкодять…

Тож кожен любитель чи любителька цих граційних створінь може знайти серед його робіт щось собі до вподоби. Сподіваюся, друзі. що й вам перегляд робіт австрійського художника Carl Reichert підніме настрій. Гарного дня!

Такі справжні й прекрасні коти й кошенята на картинах німецького художника Wilhelm Friedrich Johann Schwar

 

Перша половина життя німецького художника Wilhelm Friedrich Johann Schwar (1860-1943) скидається на приклад із книги про людей, що самі вибудували свою долю.

Погодьтеся, що навіть дуже здібний хлопець к 70-80-х рр. ХІХ ст. не зможе отак просто стати художником, якщо народився в родині фарбувальника, ще й дев’ятим сином.

Усі визнають, що в хлопця талант. Він сам прагне малювати з дитинства. Але батько каже, об він викинув із голови думки ро такий непевний заробок і працював продавцем у крамниці.

Довелося змиритися. Та чи змиритися? Він, працюючи в крамниці, продовжував займатися живописом. А в 25 років вирішив кардинально змінити життя на краще: залишив Гамбург і родину. Переїхав до Мюнхена, заробляв на життя малюванням. Закохався, одружився, здобув певні статки.

Може, й не став дуже відомим, але його роботи користувались неабиякою популярністю серед видавців листівок. Найперше – його численні зображення кішок і кошенят: грайливих, поважних, мисливців, відчайдухів, сплюхів… Кожен глядач міг відшукати серед його робіт щось собі до смаку.

Фінал цієї історії, на жаль, трагічний. Померти у Мюнхені в розпал Другої світової, у віці 83 років, усіма забутим, переживши кохану дружину на 7 років і за всі ці самотні роки не доторкнувшись до пензлів і фарб… Історія ХХ століття нещадна до митців.

Але спливають роки і раптом виявляється, що його картини, непотрібні сучасникам, за вісімдесят років потому здатні викликати щирі усмішки й приносити радість глядачам у ХХІ столітті. Такий легковажний сюжет, як зображення котиків, виявився зрозумілим і потрібним далеким нащадкам. Любо до котиків – то стабільність на якій тримається світ. А якщо й не на ній, то все одно добре, що вона існує.

Приємного перегляду робіт Wilhelm Friedrich Johann Schwar і гарного дня, друзі!

"Котячий Рафаель" - швейцарський художник Gottfried Mind - та його хвостаті моделі

 

Чи почесно мати титул «Котячого Рафаеля»? Тут уже на смак митця, якого так назвали сучасники.

А швейцарський художник Gottfried Mind (1768-1814) отримав таке прізвисько тому, що на всіх його картинах були коти.

Є легенда, що й мистецьку кар’єру він почав саме із зображення кота: ще малим його віддали підмайстром до Зігмунда Хендерберга. Хлопчисько зробив зауваження своєму вчителю, що кішка на картині не схожа на справжню.

За всіма приписами педагогіки 18 сторіччя малого нахабу мали б суворо покарати. Та вчитель запропонував: то намалюй схожу. А потім похвалив малюнок хлопця.

Та що більш важливо, саме в той час почали ставати модними жанрові сценки у живописі, зокрема зображення домашніх улюбленців. А те. як їх зображав художник, подобалось замовникам.

Тож у результаті він відомий на сьогодні саме через свої численні зображення котів і кішок, що полюють, бавляться, вмивають, годують кошенят… Попри певні зображальні особливості, властиві для того століття, усі хвостаті моделі реалістичні за пластикою та вчинками.

Що не диво, адже художник дуже щиро любив котів. І вони часто виступали « співавторами»: сиділи й муркотіли поруч чи на його колінах, коли митець створював чергову картину.

Приємного перегляду робіт Gottfried Mind і гарного вам дня, друзі!

Паперові гербарії від австралійської майстрині Colleen Southwell

Квіти з паперу – то не така вже й рідкість. Хоча поста нібито ідея може мати багато різноманітних втілень, тож кожен митець вибирає той варіант, який йому чи їй найбільше до смаку.

От, скажімо, австралійська майстриня Colleen Southwell створю є з паперу тривимірні ботанічні та ентомологічні композиції. Кожна її  робота складається із сотень окремих деталей, тонко намальованих і пофарбованих, вирізаних, тиснених, сформованих та зібраних.

Що цікаво, при їхньому монтажі мисткиня використовує не лише форму, але й тінь як важливий складник своїх композицій. Вони заворожують як своєю простотою, так і своєю вишуканістю й вивіреною точністю в усіх деталях.

Більше про роботи майстрині можна дізнатися на її сторінці за посиланням: https://thegardencurator.com.au/garden-designer-landscape-designer-landscape-illustrator/

Не дивно, що її творчість була неодноразово відзначена престижними преміями, номінувалася на виставках і входить до приватних колекцій США й Австралії.

Приємного перегляду робіт Colleen Southwell та гарного дня, друзі!